明晚期的嘉靖（1522—1566）、隆慶（1567—1572）、萬歷（1573—1620）三朝中，以嘉靖的時間長，故此朝的器物發(fā)色不盡相同，早期的與正德器相近，發(fā)色灰藍。但此期特色的是使用回青料。紋飾除傳統(tǒng)的仍流行外，道教色彩的紋飾大量增加，如云鶴、八仙、八卦、道家八寶等。花組字為特色的紋飾。此外還有嬰戲、高士、魚藻圖等。嬰戲圖的娃娃頭前額明顯。胎、釉均是小器細、大器粗。大器較多。八角形、四方形、六角形、上圓下方式葫蘆瓶等異型器多見。朝珠盒為此朝特器型?？钭R“制”、“造”均用，以“制”字居多。器底心書“金錄大醮壇用”為祭祀用器。還有東書堂、東蘿館等堂名款。

崇禎無官款器。器型不多，以缽式爐多見，此外還有碗、杯、瓶、花觚等。青料有石子青、浙料等。發(fā)色粗者多暈散、精者穩(wěn)定。紋飾圖案除傳統(tǒng)題材外，高士圖尤其多見。嬰戲圖小孩頭大腳小比例不諧調(diào)。山水人物圖（高士圖）中秋草、括號云、小太陽等為典型特色。胎質(zhì)粗疏。釉白中閃青，有的發(fā)灰。

雍正（1723—1735）、乾?。?736—1795）時期青花器多仿明永樂、宣德的蘇麻離青，但沒有進口料，以筆端點染鐵銹斑痕。其次是仿成化的淡描青花。仿明器物除了從胎、釉、青料等方面區(qū)別外，器型也是重要的區(qū)別點：明器的胎接口是上下接，清器是前后接。

雍正時工藝精細，修胎講究，民窯器則粗糙、有旋胎痕。乾隆時尤其是后期工藝開始走下坡路，除了繼承前朝的品種外，還有創(chuàng)新的品種青花玲瓏瓷。紋飾內(nèi)容也較雍正時多樣，但總的來說以寓意吉祥的圖案為主。

款識除年款外，雍正時較多見的有雜寶款、四朵花款、動物形款等，堂名款較康熙少。乾隆時堂名款又較雍正的多，年款多篆書，也有四朵花款。

光緒（1875—1908）時青花瓷一度中興，仿康熙器水平較高，但胎體較輕，白釉較薄而發(fā)澀，修胎也不夠精細。其他器物則無論胎釉和造型均與同治相近。青花加料彩器多見?？钭R除年款外，還有“長春宮制”、“坤寧宮制”、“儲秀宮制”等；偽托款多見“康熙年制”、“若深珍藏”等。

元青花瓷（又稱元青花），即元代生產(chǎn)的青花瓷器。青花瓷生產(chǎn)于唐代，興盛于元代。成熟的青花瓷出現(xiàn)在元代的景德鎮(zhèn)，紋飾大特點是構圖豐滿，層次多而不亂。元青花瓷大改傳統(tǒng)瓷器含蓄內(nèi)斂風格，以鮮明的視覺效果，給人以簡明的快感。以其大氣豪邁氣概和藝術原創(chuàng)精神，將青花繪畫藝術推向頂峰，確立了后世青花瓷的繁榮與長久不衰。

元代景德鎮(zhèn)瓶、罐之類器型，采用分段制胎，然后再用胎泥粘合而成，粘接處器表往往突起，給人以不平之感，外壁接痕經(jīng)打磨，但內(nèi)壁接痕仍清晰可見，器物頸部內(nèi)側略加切削，內(nèi)壁均不修削，所以在器里的底、腹、口等處胎體接痕表現(xiàn)明顯。一般器物的足邊不規(guī)整，有彎曲現(xiàn)象，說明元代制胎時不講究修坯，因此顯得成型工藝較粗糙。但小型器物也有者，胎質(zhì)顯得潔白細膩。削足處理方法常見底足足端外墻斜削一刀，大器足底寬厚多為挖足，挖足有深有淺。器物圈足不十分整齊，呈彎曲狀。器底可見螺旋狀的切削痕，大瓶、大罐的底部旋削紋較粗、較疏，盤和碗的切削痕較細、較密。底部和圈足內(nèi)外粘有窯砂，有些已熔入釉中。高足杯的高足與杯身以泥漿拼接，交接處可以看見黃色或漿色擠壓泥漿，杯把足端的圈足厚薄不一。子扣套合結構的蓋，采用子扣與器蓋先成型后粘接工藝，蓋上能清晰地看見接痕。碗的底部胎體較厚重，足內(nèi)露胎，中心微微突起，俗稱“臍”狀，實為拉坯痕跡。瓶、罐等大型器物底部中心處常見一內(nèi)凹的圓點，在燒制大器時，為防止塌底，需在底部中心或稍偏處放一個用耐火土做成的圓餅或圓圈作支點，圓點就是由此形成的。大罐底部多為寬圈足，不規(guī)整，有的底中心有較淺的螺紋痕跡。一般大件器物胎體厚重，但重量適中，如超重或超薄都值得考慮。